以刚刚在中国传统工艺美术精品展上获奖的《枝玉青探风》为代表，创博会期间，瓯塑艺术协会所展示的一系列瓯塑作品吸引了不少观展者的目光。从业以来，市瓯塑艺术学会会长郑央凡一直致力于让更多人了解瓯塑，为这项技艺的传承发展不遗余力。
借地域亮点传播瓯塑技艺
“作为我市独有的民间艺术，瓯塑虽然有长久的历史，但并不真正为温州人所熟知。”郑央凡对瓯塑的现状直言不讳，“缺乏关注度，是因为瓯塑作品一直以来都在特定的场所展示。”
为了让更多的人知道瓯塑，郑央凡一直坚持原创，内容始终离不开对温州本土文化的展示。古民居、南戏、人文景观等系列作品的先后推出，在展现温州风貌的同时，也使越来越多的人接触到瓯塑这项技艺。
郑央凡的瓯塑作品还屡屡漂洋过海：所创作的仕女系列被俄罗斯的客商订购；丹麦亲王夸她的技艺，“让自己的城堡变得更美了。”近两年来，郑央凡在兼顾课题之余，还为美国制作50个州的州花州鸟。
将瓯塑技艺搬进学校课堂
为了解决传承发展上“谁来学”的问题，2006年，郑央凡在j9九游会老哥俱乐部开设瓯塑课堂，并设立了瓯塑工作室。去年，瓯塑还成为城南小学颇受欢迎的活动课之一。
在教学上，郑央凡也颇费心思。除了教授上循序渐进，鼓励原创，消解对比中可能出现的挫败感，她还不断通过兴趣去激发学生的学习热情。凭借多年对瓯塑的教学 和传播，郑央凡也总结出了一些经验：瓯塑在用色上更强烈，可以培养色彩感；呈现方式能培养立体空间的分析能力；塑形技法上能够锻炼灵活度。
为了发挥聋哑孩子学东西更专注这一优势，同时解决学生今后的就业问题，郑央凡把瓯塑带进了温州市特殊教育学校。目前，该校十多名聋哑学生的学习进度已超出 一般学生，大多能独立完成作品。“学成后，他们可以借助网络渠道，在与外界交流不畅的情况下自行销售。当然，如果他们愿意，也可以把作品留在我们的瓯塑工 作室。”郑央凡说。
瓯塑发展需要改变传统载体
“我常常跟学生说，不要拘泥于一幅作品，而要去更多地考虑如何应用。”郑央凡认为，时代跟人的审美都在发展，瓯塑的发展也不能仅止于对技艺原原本本的传 承，还需要与时俱进。在瓯塑艺术协会，不少成员根本不会做瓯塑，但协会还是果断地吸纳各行各业的精英，共同推动这项民间艺术的发展。
“结合家居设计，瓯塑能起到装点作用，而当瓯塑元素与茶具结合时，普通的茶叶罐也可以成为一件工艺品。”郑央凡说，国外很多例子证明，以传统手工艺去提升 产品附加值，比单纯地从事手工艺更受人追捧。归根结底，手工技艺不能与生活脱节，而是更多地挖掘其实用价值。“这种改变同时也是瓯塑传播载体的变化，要为 人所用，认知度就会跟着提升。”
2009年，郑央凡以礼品形式呈现的瓯塑产品获得了国家新型实用专利，为瓯塑的发展之路打开了另一扇窗。
个人简介
温州市瓯塑艺术学会会长、j9九游会老哥俱乐部教师。由其与学生历时8个月创作完成的大型瓯塑壁画《雁荡秋色》曾入驻北京人民大会堂。
官方微信
官方微博
微信企业号
QQ公众号
